Free Motion Control AI
Jede Bewegung auf jeden Charakter übertragen

Übertragen Sie eine voll choreografierte Routine — Hip-Hop, Zeitgenössisch, Ballett oder K-Pop — von einem Referenztänzer auf Ihren Charakter. Das Modell reproduziert Tempo, Armstreckungen, Drehungen und Gewichtsverlagerungen.

Verwenden Sie einen Referenzclip mit einem einzigen Tänzer bei stabiler Beleuchtung für die sauberste Übertragung.

Reproduzieren Sie Zeichensprache, Winken, Zeigen, Mudras oder ausdrucksstarke Hand-Choreografie. Das Modell verfolgt Finger- und Handgelenksartikulation aus der Referenz und wendet sie auf den Charakter an.

Frontal zugewandte Hände mit sichtbaren Fingern im Referenzclip geben die sauberste Übertragung.

Übertragen Sie Kampfsport-Formen — Kung Fu, Taekwondo, Box-Kombinationen oder Waffenchoreografie — von einem Referenzdarsteller. Reproduziert Schläge, Blöcke, Stände und Fußarbeit mit hoher Treue.

Verwenden Sie einen Referenzdarsteller in einer einzigen Standrichtung; vermeiden Sie schnelle 360-Grad-Drehungen.

Übertragen Sie athletische Bewegung — einen Golf-, Tennisaufschlag, Basketball-Dunk oder Yoga-Flow. Das Modell erfasst die kinetische Kette vom Boden über die Gliedmaßen.

Stabile Seiten-framing des Athleten in der Referenz liefert das beste Ergebnis.

Übertragen Sie nuanciertes Gesichtsacting — ein Lächeln, Stirnrunzeln, hochgezogene Augenbrauen oder eine Lip-Sync-Performance. Die Gesichtsidentität bleibt bei Ihrem Charakter gesperrt, während der Ausdruck der Referenz folgt.

Verwenden Sie ein frontal zugewandtes, gut beleuchtetes Gesicht in Charakterbild und Referenz.

Reproduzieren Sie Gänge — ein lockeres Spazieren, Laufsteg-Schritt, Joggen oder Sprinten. Das Modell erfasst Schrittlänge, Armschwung und Gewichtsverlagerung des Referenzdarstellers.

Profil-Framing des Gehenden in der Referenz gibt die natürlichste Gang-Übertragung.

Übertragen Sie Kopfdrehungen, Nicken, Neigen und subtiles Kopf-Acting. Koppelt sich gut mit Mimik-Übertragung für Dialogszenen und Reaktions-Shots.

Halten Sie die Kopfbewegung unter 45 Grad pro Beat, um die Gesichtsidentität zu bewahren.

Reproduzieren Sie eine gehaltene Körperpose oder eine Abfolge von Posen — eine Mode-Model-Haltung, eine Helden-Pose, ein Yoga-Asana. Das Modell sperrt die Silhouette auf die Proportionen Ihres Charakters.

Ein sauberes, gut beleuchtetes Ganzkörper-Charakterbild gibt die stärkste Silhouetten-Übertragung.

Die virtuelle Kamera folgt dem Charakter bei der Bewegung durchs Bild und hält ihn zentriert. Ideal für Geh-und-sprich-Szenen, Tanz und jede Bewegung, bei der der Darsteller reist.

Kombinieren Sie Tracking mit einer reisenden Referenz (Gehen, Laufen) für ein Steadicam-Gefühl.

Umkreisen Sie das Motiv auf einer virtuellen Schiene und zeigen Sie es aus mehreren Seiten in einer Einstellung. Die markante Bewegung für Produkt-Drehs, Charakter-Showcases und dynamische Posen-Enthüllungen.

Halten Sie das Motiv grob im Bildmittelpunkt durch den Referenzclip.

Ein horizontaler Schwenk über eine statische Szene. Verwenden Sie Schwenk, um Umgebungen einzublenden, zwischen Motiven zu wechseln oder den Maßstab eines Ortes zu etablieren, bevor die Bewegung beginnt.

Koppeln Sie Schwenk mit einem ruhigen Charakter für eine filmische Auftaktaufnahme.

Sanfte Vergrößerung ins oder aus dem Bild. Zoomen Sie hinein, um eine Emotion zu isolieren; zoomen Sie heraus, um Kontext zu enthüllen. Ein langsamer Zoom schafft Intimität; ein schneller Vorstoß baut Spannung auf.

Passen Sie die Zoomgeschwindigkeit an den emotionalen Beat der Bewegung an.